차지량은 개인과 시스템 사이의 미디어를 활용하여 스스로가 온전한 개인이 될 수 있는 방식에 관한 작업을 이어왔다. 첫 개인전 《이동을 위한 회화》(2008)를 시작으로, 아르코미술관에서 〈Midnight Parade〉(2010)를, 서울시립미술관 신진예술인 지원으로 〈일시적 기업〉(2011)을 제작했다. 다수의 예술 축제와 협력하여 개발 현장 등에서 〈New Home〉(2012)을 상영하거나 사람들을 만났고, Festival Bo:m을 통해 ‘K난민’시리즈(2014~)를 진행하였다. 국립현대미술관과 아르코국제교류프로그램으로 ‘BATS’ 프로젝트(2016~)를 이어나갔고, 개인이 경험한 시공간의 기억을 소리와 빛으로 공유한 작품인 〈BGM〉(2018)에 이어 〈떠나려는 사람만이 모든 것을 본다〉(2019)를 송은미술대상전시에서 발표했다. 국내외 다양한 지역에서 머무르며 시간을 보냈고, 이너비전을 통해 건져올린 초개인적 꿈(이상)을 삶에서 마주하기 위해 살아가고 있다. 최근 d/p에서 개인전 《Dream Pop》(2022)을 발표했고, 현재 개인적인 공간에서 ‘Living Room’(2023~)을 운영하며 예술이 발생하는 조건에 관해 나누는 시간을 갖고 있다.
Cha Ji Ryang has been working on ways to become a complete individual by utilizing media between individuals and systems. His first solo exhibition was The expressions to move (2008). He was invited by Arko Art Center and presented Midnight Parade (2010), and Temporary Enterprise (2011) was created with the support of SeMA. He showcased New Home (2012) at various film festivals, K-refugees series (2014~) at Festival Bo:m, and BATS project (2016~) as National Museum of Modern and Contemporary Art and Arko international exchange programs. He introduced BGM (2018) and Only people who decided to leave, can see everything (2019) and shared his memory of personal experiences of time and space by organizing them into sounds and light. This work was presented at the Song Eun Art Awards. He has spent time staying in various regions at home and abroad, and is living his life to realize the transpersonal dream (ideal) that he achieved through Inner Vision. He recently announced his solo exhibition Dream Pop (2022) at d/p, and currently runs Living Room (2023~) in his personal space and spends time sharing about the conditions under which art occurs.